FAQ

L'objectif général de la formation est d'acquérir des connaissances et des outils nécessaires au développement de projets dans le secteur de la musique.

Voici le détail des objectifs propres à chaque module de la formation :

Les musiques
Objectif : renforcer ses connaissances musicales

L’écosystème de la musique
Objectif : décrypter le fonctionnement du secteur de la musique

Musique et nouvelles technologies
Objectif : comprendre les évolutions technologiques dans la musique et mesurer leurs répercussions dans l’environnement digital

Musique à l'image, synchro et production audiovisuelle
Objectif : décoder l’utilisation de musique à l’image

L’identité visuelle, le merch. et les produits dérivés
Objectif : concevoir une identité et des produits dérivés

Les visites de lieux
Objectif : connaître l’environnement professionnel

La direction artistique et les rencontres d’artistes
Objectif : comprendre le processus de création musicale

Les étapes et les budgets de production d’enregistrements
Objectif : développer ses capacités à budgétiser la production d’enregistrements

Les subventions et les aides à la création d'enregistrements
Objectif : apprendre à monter et déposer des dossiers de demande d’aides et de subventions

La production exécutive, le mastering et les supports de la musique
Objectif : acquérir des connaissances techniques pour produire des enregistrements

L'édition musicale
Objectif : assimiler les bases fondamentales pour exploiter des oeuvres musicales  

Les producteurs indépendants et les majors de la musique
Objectif : identifier et comprendre les producteurs indépendants et les majors de la musique

Les entrepreneurs de spectacles
Objectif : identifier et comprendre les producteurs et les organisateurs de spectacles

Le montage de tournées, les étapes et les budgets de production d’un spectacle
Objectif : développer ses capacités à budgétiser la production d’un spectacle ou d’une tournée

Les subventions et les aides à la création et la diffusion d'un spectacle vivant
Objectif : apprendre à monter et déposer des dossiers de demande d’aides et de subventions

Le booking 
Objectif : comprendre le métier de booker et le placement d'artistes

Les lieux de diffusion et les festivals
Objectif : identifier les lieux de diffusion et comprendre l'organisation de concerts

La billetterie
Objectif : acquérir les fondamentaux juridiques et fonctionnels de la billetterie d'événements culturels

Le marketing-mix de la musique enregistrée
Objectif : comprendre la commercialisation de la musique enregistrée

Le marketing-mix du spectacle
Objectif : comprendre la commercialisation d’un spectacle

La distribution
Objectif : connaître le fonctionnement de la distribution physique et de la distribution digitale de la musique

Le marketing viral et la promotion de la musique en ligne
Objectif : développer ses capacités pour promouvoir de la musique en ligne

Musique et Médias Audiovisuels
Objectif : identifier et cibler les médias pour promouvoir un projet musical

La communication et les Relations Presse
Objectif : apprendre à communiquer sur un projet musical

Les droits d'auteurs et les droits voisins
Objectif : connaître et comprendre la propriété intellectuelle

Le contrat de cession et d'édition d’œuvre musicale
Objectif : comprendre les relations contractuelles entre un auteur et un éditeur

Le contrat d'artiste et le contrat d'enregistrement
Objectif : comprendre les relations contractuelles entre un artiste et un producteur

Le contrat de licence
Objectif : comprendre les relations contractuelles entre un producteur et un éditeur phonographique

Le contrat de distribution digitale et physique
Objectif : comprendre les relations contractuelles entre un producteur et un distributeur

Les contrats du spectacle
Objectif : comprendre les principales relations contractuelles dans le spectacle vivant

Le management d'artistes
Objectif : découvrir les bases du management et apprendre à coordonner les efforts

L’entrepreneuriat, la création d’entreprise et la gestion pratique
Objectif : apprendre à gérer et conduire un projet musical

Le statut de l'artiste et du musicien
Objectif : acquérir les connaissances de base sur le droit du travail dans la musique

L'analyse stratégique
Objectif : découvrir et utiliser un outil pratique pour faciliter la prise de décision

L'organisation et la planification
Objectif : structurer un projet musical pour optimiser son développement

Travailler dans le secteur de la musique
Objectif : intégrer l’environnement professionnel

Les étudiants et tous les porteurs de projets qui souhaitent évoluer dans le secteur de la musique

* Pour être admissible à l'IMM, il n'y a pas de prérequis. Il est souhaitable d'être passionné(e) de musique, fortement motivé(e) et vouloir s'impliquer.

Plusieurs critères sont pris en compte pour l'admission des candidats à l'IMM. Nous devons comprendre le parcours académique et personnel du candidat, évaluer sa motivation, avoir des indications sur son éventuel projet professionnel, connaître ses expériences. Nous considérons ces données pour mesurer la cohérence entre le profil du candidat et notre programme. 

Voici les principaux éléments pris en compte pour intégrer l'IMM :

* Vous devez avoir un niveau suffisant en français et au moins avoir envie d'améliorer votre anglais. Vous devez dans tous les cas avoir conscience de vos éventuelles faiblesses, avoir envie de progresser et de vous perfectionner. L'obtention préalable d'un diplôme n'est pas obligatoire. C'est un plus mais votre parcours académique n'est pas déterminant. Aucune moyenne académique ou titre ou expérience ne garantit une admission à l'IMM. Toutes les candidatures sont étudiées : c'est vraiment l'égalité des chances.

* Être actif est toujours un atout. Si vous avez déjà des expériences en rapport avec la musique, la communication et/ou la culture, même en qualité de bénévole, membre d'un collectif ou d'une association, c'est un véritable plus. Mais nous attachons aussi de l'importance plus globalement à toutes vos autres expériences, vos emplois, vos jobs, vos stages, vos initiatives, vos responsabilités et vos engagements.
Toute expérience personnelle témoignant de l'ouverture d'esprit et de la curiosité du candidat est valorisée (artistique, humanitaire, sportive ou autre).

* Connaître vos sources de motivation et vos goûts nous semblent nécessaire. Il s'agira de nous préciser vos centres d'intérêt.

* Il est préférable que le candidat puisse exprimer une idée sur son avenir dans la musique et donc ce qu'il aimerait faire plus tard (même si vous pensez qu'il s'agit d'un rêve). Il ne faut pas forcément avoir un projet très précis mais nous donner des indications est un plus.

* Le candidat doit nous assurer qu'il s'est suffisamment renseigné sur le programme de l'IMM. Dans la mesure du possible, participer à une réunion d'info avant de déposer une candidature est souhaitable. Lors de l'entretien, par exemple, le candidat devra préciser les raisons qui ont motivé son choix et le bénéfice qu'il pourrait tirer de sa formation à l'IMM.

* Il est important que le candidat démontre sa volonté d'être actif et moteur de sa formation. Nous devons aussi imaginer ce que le candidat sera en mesure d'apporter au groupe d'étudiants auquel il appartiendra. À lui de nous aider à bien évaluer sa candidature.

Participer à notre formation requiert aussi des facultés d'autonomie, d'écoute, d'adaptabilité et d'ouverture aux autres.

Voici une liste non-exhaustive des aptitudes et compétences développées à l’IMM et qui sont importantes pour travailler dans la musique. Pour en savoir plus sur les compétences que nous développons :

Compétences en Communication

Compétences en Administration

Compétences en Commerce de la musique

Rentrée 2025 : session de mi-septembre 2025 au 30 juin 2027

La formation comporte 980 heures d'apports théoriques, interventions professionnelles et travaux dirigés, 750 heures de travaux pratiques, études et recherches, 1 stage de 2 mois en entreprise ou sujet d'étude et 1 stage de 6 mois en fin de formation.

Une journée de formation débute à 9h30 ou 10h et dure 7h pour une journée complète ou 3 heures dans le cas d'une ½ journée.

Une semaine comporte 3 jours de cours à l'IMM.

Les 2 autres jours sont consacrés aux travaux pratiques, études et recherches et se font en groupe ou individuellement, le plus souvent hors de l'IMM.

Les dates, la durée, le rythme et les horaires de la formation peuvent être modifiés en fonction d'impératifs administratifs, pédagogiques ou techniques.

Une candidature s'effectue toujours en ligne sur notre site.

Les candidatures sont généralement ouvertes toute l'année.

Déposez votre candidature à l'IMM 

Les candidatures sont ouvertes toute l'année.

Nous planifions une première période de sélection du 1er Octobre au 15 Juin.

Selon les résultats des admissions, les candidatures peuvent être ré-ouvertes et les inscriptions peuvent s'effectuer jusqu'à la rentrée.

Nous organisons une session par an qui démarre généralement mi-septembre.

En savoir plus sur ce qui se passe après l'envoi de ma candidature à l'IMM

Les moyens pédagogiques et techniques mis en œuvre sont les suivants : exposés, présentations, lectures commentées, simulations, rencontres et échanges avec des intervenants du monde de l’entreprise, vidéo projections, visioconférences, recommandations de ressources en ligne, travaux individuels et/ou collectifs, comptes rendus.

Nous utilisons une plateforme numérique Moodle qui nécessite d'avoir un ordinateur personnel ainsi qu'une connexion internet.

Pour les formations en présentiel, nous mettons à disposition une salle de formation dans nos locaux situés en plein coeur de Paris (près de la Mairie du IIIème arrondissement) où les stagiaires bénéficient de tables, chaises, paperboard et feutres. Nous leur donnons également accès à notre réseau Wifi Fibre.

Par des contrôles de connaissances écrits et/ou oraux, des exercices et des cas pratiques, des comptes rendus d’interventions, 1 examen final et 2 rapports de stages. Les étudiants sont donc évalués en contrôle continu.

Certains travaux sont effectués en ligne sur la plateforme Moodle de l'IMM, à laquelle chaque étudiant a un accès privé.

Nous évaluons également la participation.

Pour obtenir le diplôme de l’IMM, la note finale d’un étudiant est calculée selon le barème suivant : 30% pour les contrôles de connaissances (4 à 6 durant la formation), 40% pour la participation (présence, travaux pratiques et dirigés), 10% pour les rapports de stages ou d'activité, 20% pour l’examen final. Ce barème peut être modifié.

En savoir plus sur les frais de scolarité et les moyens de financer la formation

Manager d’artistes, label manager, directeur artistique, chef de projet, responsable marketing, responsable licensing, chargé de communication, community manager, attaché de presse, relationniste, responsable digital, producteur, chargé de production, directeur de production, administrateur de production, tourneur, agent artistique, bookeur, administrateur de tournées, administrateur de festival, programmateur de concerts, éditeur de musique, responsable synchronisation, superviseur musical, gestionnaire d’éditions musicales, chargé de partenariats …

Dans tous les cas, il doit avoir plusieurs cordes à son arc car il exercera sans doute plusieurs métiers durant sa carrière.

Pour avoir quelques exemples de métiers exercés par des étudiants de l'IMM

Le Chargé de Communication, d'Administration et de Commercialisation de la Musique de l'IMM peut travailler dans le Spectacle Vivant, la Production, l'Édition, l'Audiovisuel et, par extension, dans tous les secteurs de la Culture, des Loisirs et du Divertissement.

En savoir plus sur les débouchés

Depuis 2015, sur 90 étudiants inscrits à l’IMM :

79% des étudiants inscrits à l’IMM sont des finissants,

21% des étudiants inscrits à l’IMM ont abandonné leur formation plus ou moins rapidement, certains ont eu des opportunités d’emploi avant la fin de la formation, d’autres ont changé d’orientation.

52% des finissants ont obtenu l’attestation de réussite de l’IMM

79% des étudiants inscrits à l’IMM ont effectué au moins un stage en entreprise,

90% des finissants ont effectué au moins un stage en entreprise,

68% des finissants travaillent actuellement dans le secteur de la musique,

89% des finissants qui ont obtenu l’attestation de réussite de l’IMM travaillent actuellement dans le secteur de la musique.

L'attestation de réussite de l'IMM n'est pas facile à décrocher.
Mais la véritable finalité ou priorité de la formation, c'est de pouvoir intégrer et évoluer dans le secteur de la musique.
Comme nous le disons depuis toujours, les envies, les motivations et les opportunités défilent avec le temps.
Pour travailler et durer dans le secteur de la musique, il faut être passionné, se créer un réseau et continuellement développer des compétences.

À ce jour, pour obtenir l'attestation de réussite de l’IMM, la note finale d’un étudiant est calculée selon le barème suivant : 30% pour les contrôles de connaissances (4 à 6 durant la formation)  | 40% pour la participation (présence, travaux pratiques et dirigés) | 10% pour les rapports de stages ou d'activité | 20% pour l’examen final.

La rentrée de Septembre 2024 s'effectuera, selon les choix des étudiants et des intervenants, en présentiel à Paris et/ou en téléprésentiel (visioconférence en direct).
Cette décision s’inscrit dans notre volonté de respecter toutes les situations individuelles. 

Hors visites (studio d'enregistrement, salle de concert, entreprise), un étudiant comme un intervenant peut donc choisir d'être en présentiel à l'IMM ou en téléprésentiel. 

Les cours sont organisés en présentiel si les conditions sécuritaires et confortables pour tous sont réunies.

Les étudiants qui souhaitent suivre le cursus en téléprésentiel pour des raisons pratiques ou personnelles (limiter les transports, éviter les frais d'hébergement à Paris, ...) peuvent le faire.

En présentiel, les cours se déroulent dans les locaux de l'IMM au 3 rue Portefoin 75003 Paris.

Il nous arrive également d'aller à la rencontre de professionnels sur leurs lieux de travail. Dans ce cas, les étudiants sont préalablement informés et savent où se rendre.

Les besoins matériels des étudiants sont les suivants :

De quoi prendre des notes

Pour les formations en téléprésentiel, un ordinateur ayant une bonne connexion internet, un micro et une webcam 

L'émargement se fait à distance via notre plateforme Moodle.

Notre formation peut se dérouler dans nos locaux mais également dans des locaux prévus à cet effet.

Le cas échéant, les personnes en situation de handicap peuvent participer à notre formation en téléprésentiel (via Zoom). 

Vous êtes en situation de handicap ?

Veuillez nous contacter 2 mois avant le début de la formation pour l'organiser au mieux.

Téléchargez notre guide dans lequel vous touverez des informations sur les organismes pouvant vous soutenir dans vos démarches d'accès à la formation.

Fiche synthèse d'accessibilité

Nous sommes un Établissement d'Enseignement Privé et le Diplôme de l'IMM n'est pas inscrit au Répertoire National des Certifications Professionnelles car le programme peut évoluer en cours de session afin d'adapter les contenus aux participants et des intervenants peuvent vivre et travailler hors de France.

Le diplôme de Chargé(e) de Communication, d’Administration et de Commercialisation de la Musique de l'IMM est délivré à l'étudiant en cas de réussite aux examens et évaluations effectués durant la formation. Il s'agit d'une attestation de réussiste qui récompense les efforts, la persévérance et les résultats de l'apprenant.

Une attestation individuelle de formation est également remise à chaque étudiant ayant suivi la formation et ayant été évalué.

Pour obtenir le diplôme de l’IMM, la note finale d’un étudiant est calculée selon le barème suivant : 30% pour les contrôles de connaissances (4 à 6 durant la formation), 40% pour la participation (présence, travaux pratiques et dirigés), 10% pour les rapports de stages ou d'activité, 20% pour l’examen final. Ce barème peut être modifié.

Notre organisme de formation a été certifié Qualiopi pour les actions de formation durant 3 années. Au regard des contraintes et modalités d'audit, nous avons décidé de ne pas renouveler la certification durant l'automne 2024.

La qualité du processus mis en œuvre visant au développement des compétences a toujours fait l'objet d'une attention particulière pour nous. C'est une des raisons qui certifie que notre offre de formation, en évolution permanente, satisfait les usagers et les entreprises depuis 1995 (année de délivrance de notre n° d'existence en qualité d'organisme de formation).

Nous travaillons continuellement sur :

1. Les conditions d’information du public sur les prestations proposées, les délais pour y accéder et les résultats obtenus.
2. L'identification précise des objectifs des prestations proposées et l’adaptation de ces prestations aux publics bénéficiaires, lors de la conception des prestations.
3. L'adaptation aux publics bénéficiaires des prestations et des modalités d’accueil, d’accompagnement, de suivi et d’évaluation mises en œuvre.
4. L'adéquation des moyens pédagogiques, techniques et d’encadrement aux prestations mises en œuvre.
5. La qualification et le développement des connaissances et compétences des personnels chargés de mettre en œuvre les prestations.
6. L'inscription et l'investissement dans notre environnement professionnel.
7. Le recueil et la prise en compte des appréciations formulées par les parties prenantes aux prestations délivrées.

Oui

De nombreuses entreprises et la quasi totalité des organisations professionnelles du secteur de la musique interviennent régulièrement auprès des étudiants. Elles accueillent également les étudiants lors des stages.

Notre entreprise (AMOC) est membre de la SACEM, de la SCPP, de la CSDEM et de la FÉLIN.

Voici une liste non-exhaustive d’anciens étudiants et d'entreprises où ils travaillent (ou ont travaillé avant de rebondir ailleurs)

Pauline Duarte (Sony Music France), Manon Verkindre (Believe), Marta Spatafora (Nrj), Véronique Azer (Bmg Rights Management France), Hubert Kerjean (Universal Publishing France), Johanna Seban (Les Inrocks), Jérémie Mension (Full Rhizome), Etienne Ziller (Astérios Spectacles), Sébastien Cattant (Qobuz), Antoine Jamet (Cartel Concerts), Guillaume Decouflet (Valeo Arts Management), Tamir Hitman (Tuniverse), Samuel Pernes (Verycords), Benjamin Vermeil (Because Publishing), Tony Stoebber (Believe), Camille Prevel (Arena du Pays d'Aix), Philippe Mourlaque (Sacem), Sandra Paul (Ticketmaster), Laura Pok (Wagram Music), Sergeï Balmayer (Le Hameau), Tiffany Lesueur (Festival Post in Paris), Jeanne Estèves (Arkéa Arena), Nicolas Morand (Because Editions), Virginie Delmée (Warner Chappell Music), Julien Philippe (Antipodes Music), Marie Vignier (Zamora Productions), Candice Vergès (Scpp), Marius Rault (Fake Live), Marine Dubois (We Are Young Agency), Gaëlle Pitrel (Veryshow), Elliott Nowack (Elevation)...

Pour en savoir plus, consultez notre section ALUMNI !

Des artistes, des professionnels reconnus de la musique, de l'audiovisuel et du spectacle, de nombreuses entreprises et organisations s'impliquent dans l'IMM.

Les intervenants partagent avec nos étudiants leurs visions du secteur dans lequel ils évoluent, leurs expériences du terrain et leurs analyses conjoncturelles.

En savoir plus sur les intervenants à l'IMM

Sous la forme d'une rencontre conviviale spontanée, plutôt informelle, de franchise et d'échanges ouverts.

Nous privilégions une liberté totale d'expression et la « langue de bois » est proscrite : toutes les vérités sont utiles à entendre par ceux qui vont les vivre.

Oui

Pour en tirer le meilleur, les étudiants doivent obligatoirement préparer les interventions professionnelles notamment en effectuant des recherches préalables.

Oui

Il ne s'agit pas d'un programme «à la carte».

En français et en anglais.

Les cours se déroulent principalement en français.

Demi-journée ou journée complète assurée en anglais ponctuellement.

IMM is the Paris music business school !

Les étudiants doivent entreprendre les démarches pour trouver leurs stages en entreprises.

Nous disposons d’un réseau professionnel et pouvons aider des étudiants en difficulté dans leurs recherches, en proposant des offres de stage adressées par les entreprises à l’IMM ou en mettant directement les personnes en relation.

Cette assistance est uniquement proposée aux étudiants assidus, sérieux et que nous pouvons recommander.

Oui

Les étudiants peuvent trouver et effectuer des stages dans les pays de leur choix (Canada, États-Unis, ...).

Nous précisons toutefois que certaines formalités administratives (visas ou autres) peuvent être demandées selon les destinations et les réglementations en vigueur.

Une promotion de l'IMM est constituée au maximum de 20 étudiants.

Nous organisons tous les mois au moins 1 réunion d'information. Pour des raisons pratiques, ces réunions sont assurées en téléprésentiel via zoom. 

Les réunions d'information permettent de faire connaissance, de discuter et de répondre à toutes vos questions sur notre formation.

Pour y participer, il suffit de s'inscrire gratuitement en ligne. Un code d'accès vous sera ensuite communiqué par courriel.

Si vous souhaitez ensuite nous rencontrer, il suffit de convenir d'un rendez-vous à l'IMM.

Oui

Les personnes qui suivent le cursus ont un statut d'étudiant de l'enseignement privé et une carte d'étudiant qui leur permet d'obtenir certaines réductions (transports, etc...).

Par contre, ils ne bénéficient pas du régime étudiant de sécurité sociale.

L'étudiant doit prendre les dispositions de son choix sur ce point.

Il pourra contacter, s'il le désire, la caisse d'assurance maladie de son lieu de résidence pour souscrire directement au régime d'assurance maladie sans passer par une mutuelle étudiante.

De plus, si l'étudiant n'en possède pas, il doit souscrire à une Responsabilité Civile obligatoire.

Les frais de candidature sont de 100 € (paiement sécurisé en ligne).

Ils comprennent :

* la réception et le traitement de votre dossier

* l'étude de votre demande d'admission par l'équipe pédagogique

* un entretien individuel en visio (zoom, google meet ou skype)

* en cas d'acceptation, l'établissement de votre contrat de formation

Ces frais sont non-remboursables.

Lire le règlement intérieur

Lire nos conditions générales de vente

Pour toute autre question, n’hésitez pas à nous contacter :

info@metiersdelamusique.com